A ver, vamos a trabajarlo por partes, pondremos unos pequeños ejemplos de la manera en que se relaciona el arte con todas estas ciencias.

Con las matemáticas podemos encontrar el vínculo ya utilizado desde hace muchísimo tiempo: el color; la gama de este mismo y cómo la manera que en medios matemáticos e informáticos se ha convertido una paleta de colores en elemento alfanuméricos conocidos como “colores hexadecimales”.

Un color hexadecimal se compone de 6 dígitos alfanuméricos, como ya antes había mencionado, de los cuales su composición se basa en que los dos primeros representan los rojos, los dos segundos representan los verdes y los dos últimos representan el azul, formando así lo que conocemos como RGB (red, green, blue).

Ahora que se ha explicado a grandes rasgos esta relación podemos entonces reconocer la manera en que sea trabaja con las páginas web, con los videojuegos de 8-bit, el pixel art, etc., pues ellos emplean esta relación entre el arte y las matemáticas por medio de colores hexadecimales.

Una muestra de esto podrán hallarla aquí: http://www.mrwong.de/myhouse/ en la cual cada piso del edifico está hecho por un pixelartist diferente, ellos se destacan por elegir cada color hexadecimal para realizar paciente y meticulosamente sus obras. Ahora bien, esto no necesariamente es virtual pues trasciende de los medios digitales, como ejemplo tenemos esta imagen:

En la relación del arte con la biología… hum, ahora seré un poco más enfocado a resultados y no a procesos, hablaré del arte transgénico.

Es una forma de arte basado en las técnicas de ingeniería genética por medio de las cuales se transfiere genes sintéticos a un organismo o material genético natural de una especie a otra, con el fin de crear organismos vivientes únicos.

Eduardo Kac, Profesor de Arte y Tecnología (Escuela del Instituto de Arte de Chicago), probablemente es la persona que más sabe de esto, pues ha logrado pasar genes de la Medusa (Aequorea Victoria) a una coneja llamada Alba, logrando así hacerla fluorescente, de igual manera tiene diversas investigaciones en cuanto al arte transgénico. para más información: http://www.ekac.org

Relacionando el arte con el cuerpo… en este me puse a investigar un poco más, quise deshacerme de la idea que el cuerpo representa a algo antropomorfo, también quise sacudirme la idea de que se utiliza como medio en un performance, pero hay algo que no me permitió hacerlo.

En el 2006 en la 12 muestra internacional de performance Ex Teresa Arte Actual hubo, obviamente, diversos performances realizados por diversos artistas visuales, pero llamó mi atención la manera en que Eder Castillo y René Hayasi participaron en esta muestra.

Tomando como factor a los perros que habitan en los alrededores de los museos, decidieron tomar a uno de ellos e integrarlo a una educación para que pueda fungir como guía de visitas en el recinto de Ex Teresa, específicamente en la obra presentada por Patrick Mallow, Fanatic From Hell. El canino llamado Ishiro, fue “rescatado”, bañado, alimentado y entrenado para ser guía del museo; el objetivo, basado en la preocupación por los perros callejeros, pretende remunerar a Ishiro monetariamente para que pueda ser mantenido como mascota, y por medio de esta remuneración por su trabajo pueda tener habitación y alimento.

Ahora veamos qué tal va el arte con la física, aquí pues no me meteré en fenómenos físicos, mejor veamos qué tal se da aquello que mediante estudios del movimiento, estructura, tamaño, peso, cálculos físicos, etc., pueden lograr esto:

Este es un modelo creado por Mark ho, basado en el estudio de elementos propios de la física, esto es algo común en la escultura, sí tienes un soporte débil, tu escultura colapsará, mi propia experiencia me lo ha demostrado al momento de querer hacer una escultura y al pasarla del boceto a la parte física previa a la realización final colapsó… no es lo mismo hacer graffiti en pared que en escultura. Este pequeño tiene:

— Altura: 43 cm
— Peso: 6 kg
— Número de partes: 920
— Número de partes móviles: 85
— Sitio oficial: http://www.zoho.nl/zoho2.html

En el arte no solamente se hacen cosas solo porque sí, sino que conlleva un estudio en cada obra de arte, el tener el conocimiento de la técnica no garantiza que la obra final sea la esperada como ideal. En conclusión, no cualquiera puede ser artista.

La relación entre el arte y la astronomía ha presentado una fascinación desde hace mucho tiempo entre muchísimas personas, entre las cuales no solo destacan artistas y las obras que han hecho, sino el estudio de los astros, de su conformación y también de la estética; en cuanto a esto último se ha especulado mucho en lo fantástico, como podemos ver en la aerosolgrafía:

Esta creación de mundos fantásticos, de galaxias imaginarias y planetas con escenarios magníficos; no representa en sí un estudio del universo, sino la fascinación del hombre por lo desconocido; el artista de aerosolgrafía, al momento de crear sus cuadros se crea también una visión que podría ser parte de alguna parte de nuestro basto universo, o quizás no. No tiene, talvés, la curiosidad ni tenacidad de copérnico, pero de igual manera cree en lo que hace; incluso podemos reconocer entre civilizaciones antiguas, como los mayas, el estudio de la astronomía y su relación con las creencias propias de su civilización, cosa que repercute en su manera de realizar sus esculturas, vasijas, estructuras, arquitectura y demás.

Entre el arte y la ecología el objetivo principal es la busqueda de creación artística sin daño al ecosistema, el interés por el conocimiento de los procesos ecológicos y su repercusión en el arte en pro de la preservación natural es una bandera que siguen fielmente estos ecoartistas, que hasta ciertopunto podrían fungir como activistas en pro de la sustentabilidad ecológica.

De esto tenemos muchísimos ejemplos, uno de ellos son los artistas que trabajan con el reciclaje de residuos, no solo trabajan sin daño al medio ambiente, sino que también buscan concientizar con sus obras, como lo hace HA Schult, quién hace años interviene las grandes urbes con esculturas hechas de basura; su motivante, que se basa en la demostración de lo mal que la gente trata a el lugar donde vive, demuestra que “son como nuestros espejos, reflejan nuestra condición”, cómo él menciona.