Ejercicio 5: El espacio negativo

Cuando uno dibuja un objeto concentra su atención en los aspectos llamemosle “positivos” del tema, desarrollando el primer plano y postergando el fondo para la último. Es lo que se denomina en arte como relación figura – fondo, objeto – contexto , positivo y negativo o bien materia – espacio. Lo habitual es dibujar el objeto en primera instancia y desarrollar o no el fondo ya que esté o nó el objeto igual se distingue.

Pero si se mira bien, el fondo o el espacio que rodea al objeto, ( tanto en la realidad como en la hoja) tiene una forma dada y se manifiesta como una figura en si misma. El objetivo de este ejercicio es precisamente distinguir el fondo de la figura y dibujar un objeto en “negativo” es decir, dibujando el espacio que lo rodea..

Reconocimiento del Negativo

1.- Dibuja en cualquier hoja varios objetos como platos, libros o lo que desees. También puede tomar dibujos ya realizados durante el curso.
2.- Con otra hoja superpuesta, calca solo los bordes del dibujo anterior. Estás dibujando el espacio positivo o la figura.
3.- Superpon un dibujo de un cuadrado o rectángulo de tal manera que los bordes del dibujo anterior toquen los lados de la figura geométrica.
4.- Redibuja o remarqua las lineas de borde del espacio resultante, tomando conciencia de cada sector que va recorriendo. Las nuevas formas están definidas entre el/los objetos y el fondo ( el rectángulo) y son formas “negativas” Observe que ninguna de las formas negativas tiene una referencia concreta al mundo real. Son simples formas sin significado lo que nos viene muy bien ya que al dibujarlas no podemos racionalizar mucho acerca de su función y solo nos queda repetir su forma.
5.- Define aún más esas formas rellenándolas de negro o cualquier otro color.
6.- Si aún así, no logras verlas como formas independientes, recórtalas con una tijera con lo que obtendrás objetos sueltos reconocibles solo si como en un rompecabezas se arman con determinado orden.

Imagina que solamente estas dibujando puras siluetas, el dibujar en negativo hacer que tengamos una mejor percepcion del dibujo:

Dibujar de la realidad el espacio negativo.

1.- Elige un tema cualquiera de tu entorno inmediato, esto es importante porque de esta manera empezaremos a manejar la calidad en nuestros ejercicios y no se quedarán como ejercicios para luego tirarlos a la basura desperdiciados.  Coloqua sobre una mesita, restirador o lugar plan, una cartulina de color fuerte y luego, preferentemente haz una composición de objetos de tamaño chico o mediano sobre esta cartulina, preferentemente de un color contrastante.
2.- Los objetos serán la figura y la cartulina será el fondo.
3.- Dibuja simplemente los espacios de cartulina que no son tapados por los objetos. Trata de ver esas formas “negativas” y no las figuras.
4.- Completa el “interior” de los objetos.

Ejercicio 6: La perspectiva

Todos alguna vez tuvimos la experiencia de ver los rieles del ferrocarril o los postes y cables eléctricos que confluyen hacia el horizonte, en un ejemplo claro de lo que es la perspectiva. Y para cualquier persona que logre una percepción atenta es mas que evidente que los objetos se ven más pequeños a medida que se alejan . También que los objetos cercanos se ven mejor y los lejanos tienden a difuminarse o perder claridad y precisión. En otros términos, las reglas de la perspectiva son bastante claras y parece ser una cuestión de lógica muy simple aplicada al dibujo. Sin embargo, dibujar en perspectiva, percibir y expresar la tercera dimensión (y hagamos caso en la palabra expresar pues un dibujo es meramente bidimensional) es un aspecto conocido sólo desde el Renacimiento hasta nuestros días.

Antes del Renacimiento , culturas muy desarrolladas solo poseían un metodo de representación plano o bidimensional de la realidad, como el caso de los Egipcios, los Aztecas, los Persas, inclusive la Europa Medieval.

Darle efecto tridimensional al dibujo es simple, solo se trata de copiar los ángulos que forman las lineas imaginarias que definen el objeto . También saber que esas lineas son de tres grupos: horizontales, verticales y de profundidad. Y por supuesto, si se prolongan cada grupo de líneas se comprueba que confluyen en puntos, como mínimo tres y uno por cada grupo. Es decir, cada grupo de lineas tiene su propio punto de fuga.

Cada cubo tiene su propia perspectiva y grupo de líneas, a pesar de que estén en el mismo dibujo sobre el mismo “horizonte”.

Comprobando los puntos de fuga

1.- Toma una foto de una revista , preferiblemente de conjunto de edificaciones o cualquier otro grupo de objetos que tengan simplicidad geométrica. Si la fotografía está tomada a vuelo de pájaro nos será aún más útil.
2.- Se reconocen los bordes y aristas de cada objeto y se prolongan trazando lineas que ocupen toda la hoja, tratando de determinar los cruces y puntos de fuga o encuentro.
3.- Determinados los puntos de fuga para cada grupo de lineas ( aristas verticales, horizontales y de profundidad), intenta modificar o redibujar las proporciones de algún edificio, incorporar uno nuevo, etc… teniendo en cuenta los mismos puntos de fuga.
4.- Para disminuir la complejidad del trabajo y no perderte usa un papel transparente. Como observarás, casi todos los puntos se encuentran alejados y fuera de la hoja ( a veces hasta no se pueden definir) por lo que al dibujar de la relidad, salvo que de paisajes se trata, debemos recurrir a otra estrategia.

En esta ímagen se presentan los finales de los diversos puntos de fuga, en muchas ocasiones solamente son imaginarios, los arquitectos los utilizan bastante.

1.- Coloca un plástico, celuloide o cualquier lámina transparente sobre el vidrio de una ventana exterior de tu vivienda. Elije aquella desde donde se vea la calle o las edificaciones vecinas.

2.- Dibuja una cuadrícula de 6×6, de un tamaño considerable.
3.- Fija una posición de visión (quieto) y solo prolongando el brazo trata de copiar sobre el transparente los bordes de los objetos que ves. No intentes copiar todo en detalle sino lo fundamental, las grandes formas.
4.- Despega el transparente y colócale una hoja blanca detrás.
5.- Copia el dibujo en una nueva hoja pero fijándote en el largo y la inclinación de cada linea en referencia a la cuadrícula. Por último, y una vez que te hayas acostumbrado a leer lineas e inclinaciones respecto a la horizontal y vertical ( te puedes ayudar con el mismo lápiz usándolo como regla imaginaria ) dibuja varios espacios interiores de tu vivienda o de tu entorno cotidiano.

Esta imagen representa bastante bien el punto de fuga, tiene muchísima perspectiva.

Ejercicio 7: La proporción

Una de las habilidades mas importantes para ver, pensar, aprender y resolver problemas es la facultad de percibir correctamente las relaciones, entre una parte y otra, y entre las partes y el todo. Estas relaciones en dibujo se denominan Proporción.

Las personas cuyo trabajo requiere la estimación de relaciones de tamaño – carpinteros, dentistas, sastres, cirujanos, etc… ) desarrollan una gran habilidad para percibir la proporción. Resulta importante entonces entrenar la vista y el cerebro hasta lograr ver las cosas tal cual son, no en cuanto a las medidas sino a las proporciones relativas correctas. Esto pareciera facil pero no lo es tanto ya que en general las personas tendemos a ver lo que creemos y no creer en lo que vemos.

Por ejemplo, desde la infancia tendemos a exagerar las cosas que consideramos importante y a minimizar, y relativizar lo que consideramos secundario y eso se ve expresado en nuestros dibujos. Algo que demuestra esto y que es posible comprobar directamente es lo siguiente:

1.- Frente al espejo , a un brazo de distancia , observar bien y pensar en que tamaño tiene la imagen de nuestro rostro respecto al rostro real. ¿Tiene el mismo tamaño? ¿ Es menor? ¿ Cuanto menor : mucho, poco, casi nada?
2.- Con un marcador en la mano, extender el brazo y marcar sobre el espejo el borde de pelo y el arranque de la mandíbula, que nos servirán de referencia para medir la imagen reflejada.
3.- Medir entre marcas y comparar con la medida de nuestro rostro.
4.- Comprobando que el resultado es aproximadamente la mitad, borrar las marcas.
5.- Al mirarnos al espejo nuevamente y a la misma distancia resulta increíble que sigamos viendo exageradamente ,sin embargo así es, pues tendemos a ver lo que creemos y no a creer en lo que vemos.
6.- Aplicado al dibujo esto significa que tendremos que estar atentos con las distorsiones provocadas por nuestro modo de entender como son las cosas. Dibujar mentalmente Las distorsiones de nuestra percepción se basan en que no podemos simplemente apreciar lo que vemos, por lo que en primera instancia nos tomaremos un tiempo para verificar las proporciones de manera mental

Probemos de otra manera:

1.- Tomemos varios rostros de alguna publicación
2.- Comparemos las distintas proporciones de esos rostros ( A veces evidentes, a veces apenas imperceptible)
3.- Fijémonos en las lineas básicas como los ejes de los ojos, la horizontal que los une, la base de la nariz, la proporción entre alto y ancho de la cabeza, etc… ¿ Encontramos algún triángulo ? …¿ algún óvalo ?..
4.- Establezcamos mentalmente las proporciones, distancias , angulos, espacios que hay entre cada una y respecto a la totalidad. Es importante recorrer todo/todos los objetos que vamos a dibujar, como tocándolos con los ojos.
5.- Una vez que estemos seguros de que hemos analizado las proporciones dibujemos cada una de las caras.
6.- Veremos que lo que en un primer momento resultaba complejo es ahora mas simple gracias al esfuerzo que hemos hecho por percibir la realidad tal cual es.

Tenemos algo parecido a esto, en este ejemplo podemos observar un retrato a base de figuras geométricas, no hay un afán de mímesis, es mera percepción.

Ejercicio 8 : Ver la luz y dibujar la sombra.

Una de las aspiraciones mas fervientes de cualquier estudiante de dibujo es lograr que las cosas parezcan tridimensionales, utilizando lo que se puede llamar sombreado. El sombreado se basa en la percepción de los cambios de tono que se denominan ” Valores”.

La escala completa de valores va desde el blanco puro al negro puro, existiendo infinitas gradaciones intermedias. En un dibujo a lápiz, la luz mas clara es el blanco del papel. El tono mas oscuro se consige con mayor presión y acumulación de lineas o manchas y depende de la dureza del lapiz.

Los tonos intermedios se logran con trazos débiles, con tramas, etc… Pero lo importante como siempre es ver la forma de las luces y las sombras sobre un objeto y aún mas, verlas como contraste. Blanco y Negro. En este ejercicio necesitaremos un papel de resistencia media, un pincel escolar y tinta preferiblemente de color negro, además de una lámpara. En lo posible, debe realizarse lejos de ventanas con luz diurna.

1.- Tomemos objetos cotidianos y una lámpara con una buena potencia lumínica. Téngase en cuenta que la lámpara debe ser portatil de manera que al colocarla bien cerca del objeto se fuercen los contrastes entre luces y sombras.
2.- Estudia durante unos minutos y vea los límites entre zonas iluminadas y en sombras. Estudia también las formas de cada zona.
3.- Dibuja directamente con el pincel entintado sobre el papel todas aquellas formas oscuras y en sombra.
4.- Comprueba el efecto de tridimensionalidad adquirido solamente por el efecto de luces y sombras.
5.- Cambia de modelos y de herramientas, prueba con lápices, tintas de colores, papel de colores, cartulinas, etc…
6.- Inventa modos nuevos de representar el juego de luces y sombras.

Este curso es algo introductorio al dibujo y el principio de un aprendizaje constante, pro sobre todo fascinante. Se aprenden técnicas que liberan nuestras facultades creativas y también aprendemos a entender que el dibujar no es un don exclusivo, solamente debemos trabajarlo. Quizás eso sea lo mas importante pues nos enfrenta a nuestro yo mas profundo. De esta manera, el dibujar es mas que una simple acción: es una acción liberadora. También debemos tener en cuenta que si podemos aprovechar a alguien que nos guíe entenderemos mejor las cosas, es por eso que te ofrezco mi asesoría en todo lo que necesites, saludos.

Nota: La mayoría de las fotografías aquí utilizadas durante el curso fueron googleadas, si alguna es tuya avísame para darte créditos (si quieres xD).